泪目！87版《西游记》中的如来佛扮演者去世，六小龄童发文哀悼

近日，87版《西游记》中如来佛的扮演者离世，令人泪目，六小龄童发文哀悼，表达对这位演员的深深怀念和敬意，这位演员的离世对于演艺圈和中国文化界都是一次巨大的损失，他的表演成为经典中的经典，将永远留在观众的心中。

当8月3日的一份讣告悄然传开，许多人的记忆忽然被拉回那些守在电视机前的午后与黄昏——演员朱龙广因病于8月2日离世，享年86岁。这个名字或许未必人人都能立刻念出，但提到他塑造的角色，几乎无人不熟悉：《地道战》里带领乡亲们奋勇抗敌的高传宝，87版《西游记》中端坐灵山、俯瞰众生的如来佛祖，《武林外传》里操着陕西口音、自带威严又藏着温情的佟掌柜父亲佟伯达。这些角色跨越了半个多世纪，在不同年代的屏幕上绽放光彩，也让朱龙广的名字，与“经典”二字紧紧绑在了一起。

朱龙广的演艺生涯，像一部浓缩的中国影视发展史。上世纪60年代，《地道战》作为红色经典，影响了几代人。他饰演的高传宝，没有刻意堆砌“英雄”的符号化表演，而是从眼神里透出庄稼汉的质朴与战士的坚毅。当他站在地道口，望着远方的硝烟，眉头微蹙却目光如炬，那份“土生土长”的果敢，让观众相信这就是从泥土里走出的抗日英雄。这种贴近角色本真的演绎，在当时的年代里，成为“接地气”表演的范本——不炫技，不夸张，却能让角色立在观众心里。

而真正让他的名字穿透时代的，是87版《西游记》里的如来佛。这个角色看似“简单”：大多时候端坐莲台，表情沉静，台词不多。但朱龙广却在“不动”中演出了“千变万化”。他微微垂眸时的悲悯，抬眼时的洞悉，甚至嘴角那一丝若有若无的笑意，都透着“佛祖”该有的超然与温和。为了贴合角色，他研究佛教造像的神态，反复琢磨“俯瞰众生”的心境，最终让这个角色成了无数人心中“如来佛”的标准答案。多年后，有人问他演如来的诀窍，他只说：“得让观众觉得，这就是从画里走出来的佛。”这种对角色的敬畏与钻研，让一个虚构的神话形象，有了令人信服的生命力。

到了《武林外传》，朱龙广又让人看到了他表演的另一面。佟伯达这个角色，带着西北汉子的粗犷，对女儿既严厉又疼爱，偶尔还有点老派的固执。他操着地道的方言，把一个传统父亲的复杂心绪演得活灵活现：训女儿时瞪圆的眼睛里藏着不舍，被女婿“忽悠”时的无奈，转身又偷偷给女儿塞钱的温情。这种喜剧里的“烟火气”，与他之前塑造的英雄、佛祖形成巨大反差，却同样让人印象深刻。这背后，是他对不同类型角色的精准把握——无论正剧还是喜剧，无论历史人物还是虚构形象，他总能找到角色的“根”，再顺着这根长出枝叶。

消息传开后，六小龄童的哀悼文字里那句“永远的‘如来佛祖’”，道出了许多人的心声。网络上，悼念的声音如潮水般涌来，没有喧嚣的争论，只有安静的缅怀。有人说“如来见如来去了，大师一路走好”，用角色的意象寄托哀思；有人感叹“70后80后的回忆”，想起小时候搬着小板凳等在电视机前的日子；更多人重复着“一路走好”，附带的是对那些角色的碎碎念：“高传宝的机智还在眼前”“看《西游记》总觉得如来佛就该是这个样子”“佟掌柜她爹一出场就想笑，现在却有点想哭”。这些评论里，藏着的是观众对角色的眷恋，更是对演员的认可——当一个演员的表演能让角色成为一代人的集体记忆，这便是对他艺术生涯最好的注解。

有人说，演员分两种：一种是演什么像什么，一种是演什么都是自己。朱龙广显然属于前者。他从不刻意强调“我”的存在，而是让角色成为舞台的主角。这种“藏”在角色背后的功力，恰恰是如今许多演员欠缺的。在流量当道、人设先行的时代，他用一辈子的实践证明：真正的演员，不需要标签，只需要让每个角色都住进观众心里。

86载人生落幕，朱龙广带走了属于他的时代，却留下了那些永不褪色的角色。高传宝的勇敢，如来佛的慈悲，佟伯达的鲜活，会继续在屏幕上流转，陪着一代又一代人长大。或许，这就是演员最好的归宿——生命会落幕，但角色永远年轻，而那些被角色温暖过的时光，也会永远明亮。

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